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Features [포럼리뷰] 취향은 어디에

[포럼리뷰] 취향은 어디에

17.08.23   지난 18일, DDP 살림터에는 디자인 컨설팅 회사 PPS 구병준 대표와 오세헌 간송미술관 연구원의 포럼이 개최됐다. 이번 포럼은 <취향은 어디에>라는 주제로 각자가 정의하는 취향을 살피는 시간이었다. 흥미롭게도 두 연사는 각자의 시선에 어울리는 ‘취향’을 자신만의 방법으로 재해석했다. 구병준 대표는 다양한 사회문화현상을 담은 ‘취향’을 선택(select)과 수집(collect), 공유(share)와 사유(private)의 조합으로 정의했다. 그에 따르면, 수집된 공유는 박물관에서 만날 수 있는 ‘재단(foundation)’으로, 수집된 사유는 물건의 이야기를 담은 ‘경매(Auction)’로, 선택된 공유는 트렌드와 문화를 형성하는 브랜드(Brand)로, 선택된 사유는 취향과 철학의 형태로 발현된다. 때문에 취향은 수많은 것들 중 자신을 반영하는 물건의 선택으로 정의되며, 그것을 사람들과 공유하며 새로운 트렌드와 문화를 형성한다는 것이다. <독서여가(讀書餘暇)> 정선, 견본채색, 33.0 x 28.5cm   <인곡유거> 정선, 지본담채, 27.4 x 27.4cm  <척재제시(惕齋題詩)> 정선  <시화환상간(詩畵換相看)> 정선 특히, 흥미로운 지점은 0 Read more
피플 [전지적 작가 시점] 여백과 선의 미학, 성립(seonglib)

[전지적 작가 시점] 여백과 선의 미학, 성립(seonglib)

17.08.16 <전지적 작가 시점>은 꾸준히 작업하는 작가를 선정해 그의 ‘작품’을 인터뷰하는 자리입니다. 그동안 작가가 어떤 의도로 이런 그림이 그렸는지, 무슨 생각으로 이런 표현을 했는지 궁금하셨죠? <전지적 작가 시점>을 통해 작품 중심의 이야기를 들어보시기 바랍니다.   성립(seonglib)     성립의 작업은 마치 펜을 마구잡이 식으로 그은 듯한, 하지만 그 안에 명확한 인물이 드러난다. 본인은 본인의 작업을 어떻게 정의하나. 저는 작업 안의 여백과 선의 움직임에 집중하는 편이에요. 그래서 빈 공간을 만들어 놓고, 선과 닮은 우리의 모습을 그리곤 하죠. 다만, 그 여백을 채우고 선을 이어나가는 건 오롯이 관객의 몫이라고 생각해요. 사실, 제 작업은 계속해서 변하고 있는 중이라 쉽게 정의 내리기가 어려워요. 처음에는 제 작업스타일이 단순히 인물을 관찰하고 그 모습을 그리는 거라 생각했는데, ‘보이는 것’ 보다 ‘안 보이는 것’들에 흥미가 있더라고요. 그래서 여백을 강조하는 게 아닐까 싶어요.   지금의 작업 스타일을 갖기까지 많은 변화가 있었을 것 같다. 지금과 비슷한 결과물이 나온 건 드로잉을 시작한지 2년정도 지났을 무렵부터였어요. 당시에는 ‘나만의 스타일’에 대한 생각이 없었어요. 그저 다른 사람보다 더 1 Read more
Features 구텐베르크여, 타이포그래피 시대를 활짝 열어 주옵소서! - 1편

구텐베르크여, 타이포그래피 시대를 활짝 열어 주옵소서! - 1편

17.08.08   1. 무너진 세기 끝에서 발견한 구텐베르크의 금속활자   찬란한 로마시대가 끝나자 유럽은 어둠의 시대라고 칭하는 중세시대에 돌입하게 된다. 정교했던 행정체계가 무너지고, 내륙과 바다를 가리지 않는 약탈과 살인이 끊이지 않았다. 안전한 교역로가 없어지자 무역은 점차 단절되었으며, 심각한 물자 부족으로 사회는 점점 가난해졌다. 그야말로 ‘무너진 세기’였다.  그렇다면, 중세 유럽인들은 이런 암울한 시대를 어떻게 극복할 수 있었을까? 디자이너의 관점에서 바라보자면, 구텐베르크의 금속활자를 가장 큰 요소로 꼽고 싶다. 금속활자의 개발이 그동안 특정 계층만이 향유하던 인간지식을 보다 많은 사람들에게 빠르고 널리 전달함으로써 정보교환의 획기적인 발달을 이끌었기 때문이다. 그렇다면 금속활자의 탄생과정은 어떻게 이뤄졌을까.     ▲ 구텐베르크는 금속활자가 세계의 끼칠 영향을 예상했을까? 2. 황금알을 낳는 산업인 금속활자 인쇄술   11세기 시작된 십자군 전쟁부터 13세기의 바투의 유럽 원정(몽골군의 유럽 원정)은 많은 사람들의 희생이 뒤따랐지만 유럽 경제와 금융자본의 성장을 가져왔다. 이탈리아 상인들은 쉴 새 없이 동방에서 물자를 실어 왔고, 몽골이 장악한 실크로드는 세상에서 가장 안전한 교역 루트가 됐다. 경제가 성장하고, 물자가 증가하면서 사치품에 대한 수요도 0 Read more
Column [미술 말하기] 인생의 허망함을 이겨내는 관계에 대하여

[미술 말하기] 인생의 허망함을 이겨내는 관계에 대하여

17.08.08 앞으로 노트폴리오 매거진에 게재할 <미술 말하기>는 필명 ‘십사’로 활동하고 있는 박주원의 평론글입니다. 평론을 통해 미술사학적 관점에서 살펴보는 다양한 작품 속 이야기와 그녀만의 해석을 만나보세요. 글의 원본은 ‘대안공간 눈’에서 확인하실 수 있습니다.     인생의 허망함을 이겨내는 관계에 대하여   <Vanitas Vanitatum(바니타스 바니타툼)> 우무길   찬란한 것들은 모두 순간에만 존재한다. 순간이 지나면 시간이 지녔던 빛은 모두 무채색의 빛으로 바래 버린다. 지금 이 순간에 생기는 오해와 인생에 대한 회한, 그리고 다양한 존재에게 내뿜고 싶어지는 미움과 허망함과 화는 조금만 지나면 없어지기 마련이다. 시간은 그만큼의 힘을 지니고 있다. 좋은 것도 나쁜 것도 모든 것이 조금씩 희미해지기 때문이다. 삶도 마찬가지다. 지금의 찬란함은 조금 있으면 모두 꺼져버릴 불씨이다. 우리 인생의 불꽃놀이가 영원하지 않은 것은 누군가가 말하지 않아도 다들 알고 있을 것이다. 아주 오래 전부터 인간은 이 허망함을 알고 있었고, 그 허망함은 “Vanitas Vanitatum (바니타스 바니타툼)”, 헛되고 헛되니 모든 것이 헛되다는 말로 표현되어 왔다. 우무길 작가는 이 “Vanitas Vanitatum (바니타스 바니타툼)& 0 Read more
피플 [디자인 스튜디오의 일일] 여성들의 ‘봄’을 위하여, 봄알람 -2

[디자인 스튜디오의 일일] 여성들의 ‘봄’을 위하여, 봄알람 -2

17.08.03 [디자인 스튜디오의 일일] 여성들의 ‘봄’을 위하여, 봄알람 -1에서 이어집니다.   <우리에겐 언어가 필요하다>, <우리에게도 계보가 있다>, <메갈리아의 반란>   봄알람이 생긴지 1년 밖에 되지 않았는데 벌써 3권의 책을 출판했다. 빠른 기획력과 행동력이 눈에 띄는데, 빠르게 작업할 수 있던 원동력이 있다면.  혜윤: 사실 따지고 보면 3권 모두 2016년 내에 출판을 해서, 6개월에 3권을 출판한 셈이에요. 정말 엄청난 속도죠. 그런데 생각해보면 디자이너도 그렇고, 편집자도 그렇고, 작가도 그렇고, 모두 프로였기에 업무분담이 잘 이루어져서 가능했던 것 같아요.   텀블벅 프로젝트 실행 시 ‘시의성(트렌드)’가 중요한지, 아니면 ‘연대(공감)’이 중요한지, ‘행동력’이 중요한지 궁금하다. 혜윤: 독립출판의 영역에서는 ‘행동력’이 제일 중요한 것 같아요. 일단 뭐라도 시작해야 일이 이뤄지는 거니까요. 그런데 이건 ‘성공’과는 별개의 이야기라 크라우드 펀딩이 성공하려면 ‘시의성’과 ‘트렌드’가 중요한 것 같아요. 그리고 텀블벅 자체가 ‘연대’와 &lsqu 0 Read more
피플 [디자인 스튜디오의 일일] 여성들의 ‘봄’을 위하여, 봄알람 -1

[디자인 스튜디오의 일일] 여성들의 ‘봄’을 위하여, 봄알람 -1

17.08.03 ‘여자나이는 크리스마스케이크야~’,‘너 김치녀니~?ㅎ’라는 고구마 백 개는 목에 걸린 것 같은 표현은 불과 몇 년 전만해도 널리 쓰이던 말이었다. 이런 표현들에 마주할 때면 전투태세로 반박을 가하지만, 이내 ‘넌 여자가 왜이리 드세?’라는 또 다른 고구마의 등장으로 전의를 상실하곤 했다. 나는 과연 여성혐오가 만연한 사회에서 살아남을 수 있을까,를 진지하게 고민할 찰나 <우리에겐 언어가 필요하다(입이 트이는 페미니즘)>를 만났다. <입트페>는 말했다. “여러분! 설득하지도, 이해시키려고도 하지 마세요! 대화할 가치가 있는 사람과 대화하라고요!”   봄알람(baume al’am) <우리에겐 언어가 필요하다(입이 트이는 페미니즘)>   간단한 자기소개 부탁한다. 정혜윤(이하 혜윤): 안녕하세요! <봄알람>은 2016년 5월 17일에 발생한 강남역 여성 살인사건을 계기로 이민경, 정혜윤, 이두루, 우유니게 네 사람이 모여 만든 출판사입니다. 각자 작가, 마케터, 편집자, 디자이너의 역할을 맡고 있습니다. 구체적으로 어떻게 모임이 시작됐는지 궁금하다. 우유니게(이하 유니게): 사실 <봄알람>이 설립되기 전, 저희 네 명은 모두 같은 페미니즘 페이스북 그룹에 속해있었어요. 그러다가 강남역 살인사 0 Read more
Features [전시리뷰] 온갖 곡선의 조화 <카림 라시드>展

[전시리뷰] 온갖 곡선의 조화 <카림 라시드>展

17.07.31 <Desing your self>展 지금 예술의전당 한가람미술관에서는 세계 3대 디자이너 카림 라시드의 <Design Your Self>展이 진행 중이다. 이번 전시는 아시아 최초로 개최되는 전시이자 최대 규모로 진행되는 전시다. 카림 라시드가 직접 디자인 한 전시장에는 뉴욕스튜디오에 소장하고 있는 디자인 스케치 원본과 국내 최초로 공개하는 조형물과, 가구, 오브제, 미디어 작품까지 총 350여점의 작품이 전시되어있다. 전시장에 들어서자마자 수려한 곡선을 뽐내는 유기적이고 독창적인 제품이 관람객의 마음을 유혹하고 있었다.   <플레이저 이스케이프(Pleasurescape)>   카림 라시드의 작품에서 눈여겨 볼 수 있는 건, 그가 디자인한 대부분의 작품이 곡선형태를 띈다는 점과 관객들이 직접 체험할 수 있는 제품이 많다는 점이다. 특히, 한국 관람객들이 디자인을 더욱 친숙하게 느끼길 바라며 특별 기획했다는 <플레이저 이스케이프(Pleasurescape)>와 <글로벌 러브(Globalove)>은 그의 의도대로 작품을 체험하고자 하는 사람들로 북적였다. 어쩌면 신발을 벗고 맨발로 작품에 올라가야(?) 하는 부담이 있을법도 한데, 관람객들은 꺼리낌 없이 맨발인 상태로 작품 이곳저곳을 누볐다. 전시장 곳곳에서 들려오는 사운드와 번쩍이는 조명이 전시장이라기보다 0 Read more
Features ‘민화’의 밀라노 여행

‘민화’의 밀라노 여행

17.07.24 제2회 <한국민화밀라노특별전>, 출처: 한국민화협회 제공    지난 2017년 7월 7일부터 7월 13일까지,이탈리아 밀라노 *루치아나 마탈론에서 제2회 <한국민화밀라노특별전>이 개최됐다. 우리나라 대표 그림인 민화가 이탈리아로 머나먼 여행길을 떠난 것이다. 이번 ‘한국 민화 밀라노 특별전’이 개최될 수 있었던 건, 작년에 개최한 <한국·이탈리아 동행전>에 출품한 민화가 도자기 및 여타 회화, 공예품과 소개되며 현지 관람객들로부터 큰 호응을 얻었기 때문이다. 덕분에 작가 33명만 참여했던 작년의 전시보다 규모가 커져, 이번 전시에는 무려 163명의 작가가 참여했다.  *전시가 개최된 ‘루치아나 마탈론’은 2000년에 설립되어 관광객들과 현지 거주민들이 다양한 예술을 즐길 수 있도록 다채로운 전시를 계획하는 갤러리다.    엄재권 한국민화협회회장은 "이번 전시를 통해 기대 이상으로 세계인들이 민화의 매력을 매료되는 모습을 직접 바라보고 체감할 수 있었다"고 소감을 전했다. 그는 중앙선데이와 한국민화협회의 인터뷰에서 원근법을 무시하는 ‘대담한 구도’와 ‘해학적인 표현’, 특유의 ‘상징성’과 같은 특징을 민화의 매력으로 꼽았다.    <한 여 0 Read more
Features [현장 스케치] 묵묵히 제 할일을 하는 <원심림>

[현장 스케치] 묵묵히 제 할일을 하는 <원심림>

17.07.24 <원심림> 삶것, 출처: 노트폴리오 매거진 지금 국립현대미술관 서울관 외부에는 건축가 ‘삶것(양수인)’의 <원심림>이 설치되어 있다. 작가가 만들어낸 단어이자 작품 제목인 ‘원심림’은 숲을 의미하는 ‘원시림’과 그 안에 자리하고 있는 나무들의 생장 동력인 ‘원심력’을 합성한 것이다. 가볍고 경제적인 건축에 대해 지속적으로 고민해 온 작가는, 간단한 기계장치를 통해 나무와 비슷하게 생긴 모양의 ‘원심목’들로 이뤄진 하나의 숲인 원심림을 조성했다.   <원심림> 삶것, 출처: 국립현대미술관 제공    공원에 들어서기 전, 작품에 대한 안내판을 무심코 지나치면 이러한 설치물들이 단순히 미술관 앞이라서 설치된 ‘특별한 인테리어’쯤으로 생각할지도 모르겠다. 그만큼 작품은 미술관이란 공간 특성과 어울리는 자태를 하고서도 이질감 없이 자연에 녹아들어있다. 습기가 가득한 날씨 탓인지 작품은 관람객 없이 홀로 바람을 맞고 있었지만, ‘원심림’이라는 자신의 이름에 걸맞게 끊임 없이 회전하며 푸르른 나무의 역할을 수행하고 있었다. 그 모습을 보고 있자니 우리의 인생도 마찬가지일 거란 생각을 했다. 남들이 알아주지 않아도 묵묵히 제 할일을 하는 것 0 Read more
Features [현장 스케치]  서울일러스트레이션페어 2017

[현장 스케치] 서울일러스트레이션페어 2017

17.07.24 서울일러스트레이션페어 2017   지난 7월 20일부터 23일까지 코엑스 D홀에서 <서울일러스트레이션페어2017>이 개최됐다. 서울일러스트레이션페어는 일러스트레이션과 그래픽디자인 분야를 소개하는 전문 전시회로 일러스트레이션과 그래픽 디자인 분야에서 활동하고 있는 아티스트와 열정을 가지고 도전하고자 하는 젊은 아티스트들이 참여하는 관련 분야의 대표 행사다. 올해로 3회를 맞이하는 이번 페어는 기존 행사보다 규모와 다양성에서 발전한 형태로 관람객들에게 즐거움을 선사했다.   Drawing Book Project   픽셀 아티스트 주재범, CA x Notefolio <MY FOLIO> 인터뷰 보러가기https://notefolio.net/joojaebumhttp://joojaebum.com 일러스트레이터 설동주, 노트폴리오 아카데미 <스킬업 드로잉> 강좌정보 보러가기http://skinheduck.com   서울일러스트레이션페어 2017 전경   일러스트레이터 근 https://instagram.com/love.geun   서울일러스트레이션페어 2017 전경   일러스트레이터 기마늘, <전지적 작가 시점> 인터뷰 보러가기https://notefolio.net/fromskyhttp://omg 0 Read more