Inspiration 자연과 순환에 관한 메시지 <Reflections> Inspiration

자연과 순환에 관한 메시지 <Reflections>

14.01.06 Martin Hill (출처 : www.martin-hill.com) 환경 아티스트이자 포토그래퍼인 Martin Hill은 무려 20년이 넘는 기간동안 얼음, 돌 그리고 유기물들을 이용하여 자연의 순환체계를 의미하는 조형작품들을 만들고 있다. 그는 오랜 파트너인 Philippa Jones와 설치작품을 통해 "모든 생태계의 상호관계에 대한 우려"를 은유적으로 표현한다. Martin Hill은 작품들의 주요 소재인 '원'에 대해 다음과 같이 설명한다."내 작품에서 원(Circle)은 산업 생태학의 모델인 자연의 순환체계를 나타낸다. 나는 현대사회의 제품들과 제품을 만드는 산업공정을 재생가능한 물질들로 대체함으로써 우리가 바라는 지속가능성을 얻을 수 있고 생각한다. 물론 뿐만 아니라 지속가능성을 얻기 위해서는 독성이 없는 재생가능한 에너지, 공정거래, 사회적 평등이 함께 필요하다."Hill의 더 많은 작품들은 그의 온라인 갤러리, 플리커, 그리고 블로그에서 찾아볼 수 있다. & 0 Read more
Inspiration 놀라운 GIF 애니메이션 삽화의 세계 by Robin Davey Inspiration

놀라운 GIF 애니메이션 삽화의 세계 by Robin Davey

14.01.02 우리는 신문, 잡지 등의 매체에서 다양한 스타일의 삽화를 만나 볼 수 있다. 때때로 본질을 꿰뚫는 한 장의 삽화는 열 줄의 기사보다 더 많은 것을 전달하기도 한다. 디지털 매체의 발달로 삽화 역시 새로운 국면에 마주하고 있다. 이 중심에 런던의 프리랜서 디자이너이자 일러스트레이터 Robin Davey가 있다. 그는 한 장의 그림으로 표현해야 하는 삽화의 한계에서 벗어나 GIF애니메이션을 이용한 삽화를 그린다. 이미 자신만의 스타일과 통찰력으로 많은 인기를 누리고 있던 Robin Davey는 GIF라는 새로운 기법을 통해 'Wired Italia' 등 유수의 디지털매체 뿐만 아니라 앱, 게임 등의 프로모션 애니메이션으로도 많은 인기를 누리고 있다.  (이미지 출처 : http://robindavey.co.uk)             Wird Italia 아이패드 앱에 실린 Robin Davey의 애니메이 4 Read more
Inspiration 디지털과 현실이 교차된 세계, 픽셀 아티스트 Shawn Smith Inspiration

디지털과 현실이 교차된 세계, 픽셀 아티스트 Shawn Smith

13.12.09 - Shawn Smith (출처 : wired.com)우리는 디지털과 현실이 교차되는 세계를 살고 있다. 하루에 수 시간을 TV와 모니터 앞에서 보내며 매일 수십억개의 픽셀이 우리의 눈을 스쳐간다. 어쩌면 우리는 현실속에서 실제로 보고 듣고 경험하는 하는 일보다 픽셀(디지털)을 통해 더 많은 것들을 경험하고 있을지도 모른다.  텍사스의 아티스트 Shawn Smith는 이러한 디지털의 아이러니에 매혹되어 현실과 디지털을 넘나드는 <Re-Things> 시리즈를 만들었다. 디지털 아트의 역발상적인 표현이기도 한 그의 작품은, 디지털과 현실의 매개체로 대변되는 '픽셀'로 표현된다. 합판을 커팅 후 아크릴로 칠해 정교하게 만들어진 픽셀큐브들은 Shawn Smith의 손을 통해 공작새가 되기도, 타는 불이 되기도 한다. "내 작품은 디지털과 현실세계의 교차점을 연구하는 것이다. 나는 기술을 통해 우리가 어떻게 현실을 경험하지는에 대해 관심이 있다. 예를 4 Read more
Inspiration 상상 그 이상의 그래픽아트 , 크리스 라브로이의 Auto Aerobics Inspiration

상상 그 이상의 그래픽아트 , 크리스 라브로이의 Auto Aerobics

13.12.03 다양한 3D 타이포그라피로 매번 놀라움을 안겨주는 영국의 3D 그래픽 디자이너 Chris Labrooy (크리스 라브로이)가 새로운 시리즈 <Auto Aerobics>를 공개했다.  3대의 클래식카를 비현실적인 방법으로 뒤틀어 놓은 <Auto Aerobics>를 보고 누군가는 '산업사회 비판' 또는 '자동차 산업을 향한 조롱' 등 심오한 뜻으로 해석하기도 하겠지만, 애석하게도 크리스 라브로이는 단지 '재미(Fun)를 위한 작품이라고 말한다. 그저 늘리고, 구기고, 말고, 뒤틀었을 뿐 그리 대단한 것은 아니라 말하는 크리스 라브로이의 얄밉지만 대단한 작품을 함께 감상하자. 아니, 재미(Fun)있게 즐겨보자. (이미지 출처 : Chris Labrooy 공식 홈페이지)   0 Read more
Inspiration 1달러의 예술 - 콜라주 아티스트 마크 와그너(Mark Wagner) Inspiration

1달러의 예술 - 콜라주 아티스트 마크 와그너(Mark Wagner)

13.11.18 당신은 예술가이다. 그리고 작품활동을 위한 지원금으로 1달러짜리 지폐 1000장이 생겼다고 가정해보자. 여러분은 이 1000달러로 작품의 재료가 되는 연필이나 물감 또는 캔버스를 살 수도 있고 작업실 월세를 낼 수도 있다. 적은 금액은 아니지만 그렇다고 엄청나게 큰 금액도 아닌 1000달러를 어떻게 활용할 것인가. 이 문제에 대한 가장 창의적이고 아름다운 해법은 미국 브룩클린의 아티스트 마크 와그너(Mark Wagner)에게서 발견 할 수 있다. 마크 와그너에게 1달러 지폐는 다른 가치로 환산되는 '화폐'가 아닌 그 자체로 작품의 '재료'가 된다. 그는 1달러 지폐들을 수만개의 조각들로 자르고 붙히는 과정을 통해 자신만의 독특한 콜라주를 완성한다. 오바마 대통령의 초상화에서 부터 워싱턴의 풍경들까지, 그는 미국사회의 단면들을 미국에서 가장 흔하게 볼수있는 1달러 짜리 지폐들로 표현한다. “화폐는 인간의 발명품임과 동시에 인간을 재정의 하는 산물이다. 돈 이란건 때 4 Read more